Чему меня научили мюзиклы: взгляд из зрительного зала. (1/1)
Мюзиклы - это нечто особенное. Это поражающее своей силой сплетение музыки, эмоций и слов в сочетании с прекрасной актёрской игрой.Хороший мюзикл с первых минут не отпускает тебя: за время просмотра ни разу не возникает мысли: "а в книге было по-другому..." А почему? Потому что всё сложилось! Потому что именно этих геров в обличиях именно этих артистов рисовало твоё воображение. А слова, музыка? Ты не смог бы так передать всю любовь, страх, отчаяние и мужество, надежду и коварство, мольбу. У тебя нет слов для этой истории - всё так точно сказано со сцены. Хорошие мюзиклы, как и книги помогают понять себя и многому научить. Я это поняла не так давно - до прошлой осени я относилась к мюзиклам более чем спокойно.Пока мне не попалась видеоверсия мюзикла "Последнее Испытание". В истории речь шла о тёмном маге по имени Рейстлин Маджере - человеке амбициозном, хитром и умном(себе на беду), его жизни, ошибках, победах и поражениях.Раньше я слушала аудиоверсию Последнего Испытания, а о готовящемся к показу мюзикле только слышала... и наотрез отказывалась смотреть то, что создатели аудиоверсии собирались поставить в театре "Леге Артис". Смешно, но мне казалось, что если я буду видеть поющих Антона Круглова, Елену Ханпиру и Хелавису, то это разрушит нечто важное.Не разрушило. Я увидела и почувствовала даже больше, и с удивлением узнала в Рейстлине( в видеоверсии эту роль исполнял Руслан Герасименко) себя. Я увидела человека отчаянного, давящего в себе любовь к брату и девушке не столько ради господства над миром, сколько из-за страха, что, в конце концов, близкие его оставят - слабого, прикипевшего к ним душой.Рейстлин рано столкнулся со смертью - его мать умерла, оставив его и Карамона одних, наедине с проблемами и всем тем, чего они ещё не могли понять в этом мире. Я думаю, что мама понимала будущего тёмного мага как никто другой и Карамон, при всём желании не смог её заменить. Рейстлин это чувствовал и злился.Если тебя не понимают родственники, то в какой-то момент может возникнуть мысль, что они тебя не любят. Время идёт, человек переживает подростковый возраст и формула непонимание=нелюбовь рушится под напором фактов и жизненного опыта.Но не у всех - кто-то продолжает в это верить, строит глухую стену и обращается к близким людям только тогда, когда ему что-то нужно. Так и поступал Рейстлин - его окружала стена такой высоты, что ни братская любовь Карамона, ни чувства Крисании не смогли разрушить её полностью.Такую стену строила и я. То, что я люблю и что мне дорого часто было непонятно близким.Рейстлин показал мне, до чего можно дойти, если держаться только за свои желания, свой страх, стремление доказать свою силу окружающим, невзирая на то,чьи жизни ты ломаешь на пути к цели.А ещё Маджере напомнил мне о том, что свои желания надо проверять: чем они вызваны? Злостью? Страхом? Обидой? И главное: если всё исполнится, буду ли я счастлива?Следующим учителем стал Моцарт. Я посмотрела этот французский мюзикл во время депрессии. Меня тогда даже книги не спасали. А тут - полный жизни и лукавого огня в глазах Вольфганг Амадеус Моцарт(Микеле Локонте) с красивым, ласковым голосом. Он ничего не боялся: ни дорог, ни насмешек, ни голода - только бы исполнить свои мечты. Только бы написать оперу на немецком языке и поставить её на сцене, сочинять свою музыку - проникновенную, живую, свободную от закостеневших законов и традиций, музыку, в которой легко читается радость и тоска, женское легкомыслие, любовь и скорбь. Моцарт хотел воплотить в музыке все оттенки жизни.Его стиль был непонятен многим композиторам, его талант вызывал жгучую зависть и уважение, а умение себя держать и смелость - удивление.Моцарт научил меня тому, что любые сомнения и страх - ерунда, если ты загорелся мечтой. Главное - не идти по головам, чего Вольфганг никогда не делал. Моцарт научил меня стойкости - если случалось оказываться "за кормой" : один в чужом городе, с умирающей на руках матерью, брошенный любимой - он прошёл через это, оставаясь собой. Прошёл и остался в памяти как великий композитор.Я не обошла стороной и Призрака Оперы - этот мюзикл мне удалось посмотреть на сцене МДМ, а не экране монитора.История Призрака также как и "Мастер и Маргарита" будет актуальна всегда: люди во все времена чурались тех, кто обладал каким-либо физическим недостатком. Если ты не попадаешь под стандарты красоты или хотя бы понятие "симпатичный" - уходи в подполье и не рассчитывай на доброту и любовь: общество признает тебя не только физическим, но и моральным уродом. Или доведёт до бешенства своей жалостью.Тем не менее, талант не дал Призраку окончательно сойти с ума. Он создал свой мир в подвалах театра, месте, казалось бы, безнадёжном и непригодном для жизни. И за это я восхищаюсь Призраком.Эрик также нашёл в себе силы отпустить Кристин(пусть не сразу, но лучше поздно, чем никогда), хотя она смирилась и была готова остаться с ним. Но Призрак понимал, каким это станет мучением для девушки, поэтому наступил на горло своим мечтам.Эрик показал мне, как создать из ничего свою собственную Вселенную ( до этого мои работы были очень отрывочными) и убедил, что я имею на это право, даже если кроме меня этот мир никому не нужен. Знаете, это очень важно, когда ты в отчаянии или чертовски устал от того, что с тобой происходит.Возможно, кому то мои слова и выводы покажутся глупыми, а кто- то продолжит упрямо твердить, что мюзиклы - это жанр исключительно развлекательный и насквозь коммерческий.Но я благодарна Рейстлину, Вольфгангу и Эрику, артистам, сыгравшим этих персонажей, за то, что они помогли мне вспомнить и понять важные вещи, решить кучу психологических проблем...и измениться!